Anstehende Veranstaltungen › Tangente Dance Festival

Tanzproduktion für Kinder
am 31.1.2022 um 10 Uhr
Choreografie: Nadja Raszewski
Tanz: tangente dance company – Sunia Asbach, Lea Svenja Dietrich, Johannes Schuchardt, Christina Wüstenhagen

„DER GROSSE KNALL“ ist eine fantastische, humorvolle und interaktive Tanz- und Akrobatik Performance für Kinder.Inspiriert ist die Produktion durch die humorvoll philosophischen Geschichten aus den Büchern „Aller Anfang“ und „Als die Welt noch jung war“ von Jürg Schubiger und Franz Hohler. Über Tanz, Akrobatik und Objekt-Animation werden die Kinder auf eine Reise in die Welt der unterschiedlichen, uns umgebenden Formen und Nichtformen eingeladen. Von bewegten Tanzsäcken, die ständig die Form verändern wie ein Oktopus, ein Baumpilz oder auch ein Virus; über runde Formen wie Planeten, Umlaufbahnen, aber auch Fußbälle; bis hin zu einem gigantischen Zauberwürfel, zerlegt in seine Einzelteile.

Tickets: 10 € / ermäßigt 8 € 
Tickets nur auf Vorkasse erhältlich.
Reservierung und Workshopregistrierung unter info@tanztangente.de oder unter 030 43777864 (mit Angabe des Vor- und Nachnamens & der emailadresse)

Montag, 31.1.2022 ab 18 Uhr (auf dem Hof)
weitere Vorstellungen: 2. und 3. Februar, jeweils ab 18 Uhr
Was macht ARNE, wenn es winterlich kalt und ungemütlich ist? Was beschäftigt ihn und womit er sich?  Die Kunstfigur ARNE hat ihr Winterlager für ein paar Tage auf dem Hof der TanzTangente aufgeschlagen und freut sich ihre Welt mit Neugierigen zu teilen und gemeinsam einen Tee, Kaffee oder Glühwein zu trinken.

Creation und Performance:  Sunia Asbach / Sunia aka Arne

ein Tanzabend mit Soli, Duetten & Trios
Montag, 31.1.2022 um 19 Uhr

I
spills are spells that don’t trust the distance
spills are spells that don’t trust the distance erforscht die Beziehungen zwischen Bildern, Berührung und Raum. Wie kann die Lücke zu einem Medium der Verbindung werden? Gehen wir davon aus, dass der Raum nie leer ist, sondern ein Pool von Erfahrungen, und dass Erfahrungen Landschaften sind, die zum Schauen, zum Berühren oder zum Einatmen einladen. Betrachte die Landschaft zwischen den Bewegungen, den Klängen, den Worten, zwischen uns. Was du siehst, ist bereits in dir. Du hast es verschüttet.
Performance / Choreography: Susanne Grau
Sound: Alma Toaspern, Ismael Yakout
Coproduced by ada Studio & Bühne für zeitgenössischen Tanz

II
partie
2 Paar Beine
1 Platte
2 OG
1 Ort für 2
Episode 1
Choreografie und Tanz:  Johanna Jörns, Lea Svenja Dietrich

III
doing and not doing
is an instantly composed solo that challenges the relationship between doing and not doing, guiding and following. In a world where we aim to produce faster and better constantly, it is looking for a calm state of mind and to let momentum be generated by listening rather than doing. Departing from a deeply felt longing for an interconnected sensation inside the body, this piece is looking for a dialogue with the music, time and space around. This conversation naturally exists only in that very moment and will never be reproduced in the same way.  It is inspired by the music of the polish artist Hania Rani. The Solo is inviting the audience to ease the mind and to take in, rather than trying to understand.
Choreografie und Tanz: Camilla Przystawski

IV
WEED
Weed, a contemporary dance piece that explores distortion, deformed bodies and history of situations through the desire and love of the body to move. The audience is invited to witness a unique creative world of colour and imagination – a surprising and visceral journey through a rich landscape. the piece is full of mystery and perverted images that each viewer can interpret in a different and personal way, but at the end of it they expose the full abstract narrative.
Choreografie: Rotem Weissman and Jin Lee / Performance and Vocals – Inbar Livne Bar

The piece is inspired by the photographer – Sandro Giordano – “My photographs are “short stories” about a world that is falling-down. Each shot tells about worn-out characters who, in a sudden black-out of mind and body, crash with no attempt to save themselves. They are unable to, because of the fatigue of the everyday representation of living, oppressed by appearance instead of simply existing. We live in a distorted world of plastic surgery, which perpetuates stereotyped images that feed a preset marketing model. I believe that perfection is in imperfection. It is in strong contrasts, in frailty, and in the humanity that makes each individual different from the rest.”

Tickets: 15 Euro / erm. 13 Euro
Tickets nur auf Vorkasse erhältlich.
Reservierung und Workshopregistrierung unter info@tanztangente.de oder unter 030 43777864 (mit Angabe des Vor- und Nachnamens & der emailadresse)

Die footsteps and fingerprints haben in den letzten Jahren unzähligen jugendlichen Tänzer*innen, Schauspieler*innen, Performer*innen, Musiker*innen und Filmemacher*innen eine Plattform geboten, ihre Kunst vor einem Publikum zu präsentieren und kreative Kontakte zu knüpfen.
Dieses Mal sind u.a. mit dabei: die CeWe 24, Jugendcompany der TanzTangente, mit ihrer neuen Produktion „Offenes Geheimnis“, DAS KOLLEKTIV und weitere Performances von jugendlichen Kunst- und Tanzschaffenden aus ganz Berlin!

Tickets: erm. 8 €  / 10 €
Tickets nur auf Vorkasse erhältlich.
Reservierung und Workshopregistrierung unter info@tanztangente.de oder unter 030 43777864 (mit Angabe des Vor- und Nachnamens & der emailadresse)

Programm:

Allein
Tanz & Kreation: Milena Grunow

Die Vermissung der Welt
Tanz & Kreation: Paula Leitenberger

WILD
Luftholen, Ausbrechen, Zusammensacken.
Bist du bereit, deine Normen hinter dir zu lassen?
Wo bist du jetzt?
Kannst du dich einsam fühlen, wenn alles um dich herum am Leben ist?
Wie kannst du eine verlorene Verbindung wiederherstellen, die du nie hattest?
Was wird passieren?
WILD
Tanz & Kreation: DAS KOLLEKTIV – Borbála Blanka Sándor, Lu Golubev, Anna Mauti Gelbe, Jona Bo Schlotbohm

TRIO = 9
Zwischen Impro und Getaktet, sanft und kraftvoll. Wir mischen es auf und verbinden die unterschiedlichen Energien zu einem Trio!
Tanz & Kreation: Lucia Polascheck, Alexia von Hirschhausen, Ida Schottky

Offenes Geheimnis
Wenn wir uns verstecken, recken wir uns nach Bekanntem, Gesehenem, Vertrautem, Bereits Geschehenem.
Lassen WeltentreiberInnen treiben, Gleiten lieber reibungslos. Kante in Kante, Wölbung in Ausbuchtung, Kleines in Großes. Verschlossen, geborgen, sicher und heimelig heimlich verborgen. Für die, die nicht hinsehen
Können. Wollen. Dürfen. Für die, die Wegschauen Weghören Wegriechen Wegschmecken Wegfühlen –
Finde mich doch.

Tanz & Kreation: CeWe Jugendcompany der TanzTangente – Maurice Bartz, Maria Liebl, Borbála Blanka Sándor, Lucie Vollmer, Ida Schottky, Josephina Zarbock
Choreografie: Christina Wüstenhagen

Montag, 2.2.2022 ab 18 Uhr (auf dem Hof)
weitere Vorstellung: 3. Februar, ab 18 Uhr
Was macht ARNE, wenn es winterlich kalt und ungemütlich ist? Was beschäftigt ihn und womit er sich?  Die Kunstfigur ARNE hat ihr Winterlager für ein paar Tage auf dem Hof der TanzTangente aufgeschlagen und freut sich ihre Welt mit Neugierigen zu teilen und gemeinsam einen Tee, Kaffee oder Glühwein zu trinken.

Creation und Performance:  Sunia Asbach / Sunia aka Arne

ein Tanzabend mit Soli, Duetten und Trios
Mittwoch, 2.2.2022 um 19 Uhr

I    
Scenography like a musical instrument
Be an instrument that integrates with nature. Don’t hurt nature. Be fake. Be a liar.
Director/ Music instrument craftsman: Mikako Kura
Dance/ Choreography: Yoriko Maeno
Music composer: Fumihiro Ono

II
Umschichten
Unter der Haut, der äußersten sichtbaren Schicht unseres Körpers, liegen die Ge-Schichten unseres Lebens, die uns bewegen, umtreiben, festhalten, leiten. Wieviele innere blinde Flecken sind nötig und wieviel Spielraum bleibt mir für Veränderung? Umschichten ist eine choreographische Suchbewegung, ein Versuch, die eigene Geschichte neu zu betrachten und ihr eigenes kreatives Potential zu entfalten.
Choreografie/Tanz: Steffi Sembdner-Erfurt

III
Komposition 8
Ein Stück – ein Versuch – über das, was bleibt.
Ein Stück – ein Versuch – über das, was jenseits ist.
Ein Stück – eine Idee, ein Wunsch.
Choreografie/Tanz: Melissa Kieffer

IV
partie
2 Paar Beine
1 Platte
2 OG
1 Ort für 2
Episode 1
Tanz/Choreografie: Johanna Jörns , Lea Svenja Dietrich

Tickets: 15 Euro / erm. 13 Euro

Tickets nur auf Vorkasse erhältlich.
Reservierung und Workshopregistrierung unter info@tanztangente.de oder unter 030 43777864 (mit Angabe des Vor- und Nachnamens & der emailadresse)

Montag, 3.2.2022 ab 18 Uhr (auf dem Hof)
Was macht ARNE, wenn es winterlich kalt und ungemütlich ist? Was beschäftigt ihn und womit er sich?  Die Kunstfigur ARNE hat ihr Winterlager für ein paar Tage auf dem Hof der TanzTangente aufgeschlagen und freut sich ihre Welt mit Neugierigen zu teilen und gemeinsam einen Tee, Kaffee oder Glühwein zu trinken.

Creation und Performance:  Sunia Asbach / Sunia aka Arne

Tanzproduktion am 4.2.2022 um 19 Uhr

„… Wenn alles klappt, ist ein Mobilé ein Stück Poesie, das vor Lebensfreude tanzt und überrascht…“

Für die Produktion Mobilee hat sich Nadja Raszewski gemeinsam mit 5 Tänzer:innen, einem Komponisten und einem Team von Bühnengestalter:innen, aus sehr unterschiedlichen künstlerischen Kontexten kommend, auf die Suche nach der Definition des Begriffes „Mobilität“ gemacht. Was bedeutet Mobilität für unterschiedliche Menschen und deren Lebensrealitäten? Inspiriert sind die entstandenen Bilder u.a. von der Biografie des Künstlers Alexander Calder und seinen Skulpturen und Mobilees, Texten von Menschen im Spektrum Autismus, Menschen, die im Wachkoma liegen und individuellen Erlebnissen und Beobachtungen der Tänzer:innen und der Choreografin.

Choreografie: Nadja Raszewski
Tanz und Choreografie: Uwe Brauns, Marc Carrera, Jona Schlotbohm, Carmen Volpe, Jördis Wölk
Musik: Michael Gould
Bühnenbild: Oliver Raszewski, Daniela Grosset, Ruth Benner

Gefördert von: Senatsverwaltung für Kultur und Europa Abteilung Kultur / Darstellende Künste / Stipendien – Programm für junges Publikum 

Tickets: 15 € / erm. 13 €
Tickets nur auf Vorkasse erhältlich.
Reservierung und Workshopregistrierung unter info@tanztangente.de oder unter 030 43777864 (mit Angabe des Vor- und Nachnamens & der emailadresse)

Tanzproduktion am 4.2.2022 um 19 Uhr

„… Wenn alles klappt, ist ein Mobilé ein Stück Poesie, das vor Lebensfreude tanzt und überrascht…“

Für die Produktion Mobilee hat sich Nadja Raszewski gemeinsam mit 5 Tänzer:innen, einem Komponisten und einem Team von Bühnengestalter:innen, aus sehr unterschiedlichen künstlerischen Kontexten kommend, auf die Suche nach der Definition des Begriffes „Mobilität“ gemacht. Was bedeutet Mobilität für unterschiedliche Menschen und deren Lebensrealitäten? Inspiriert sind die entstandenen Bilder u.a. von der Biografie des Künstlers Alexander Calder und seinen Skulpturen und Mobilees, Texten von Menschen im Spektrum Autismus, Menschen, die im Wachkoma liegen und individuellen Erlebnissen und Beobachtungen der Tänzer:innen und der Choreografin.

Choreografie: Nadja Raszewski
Tanz und Choreografie: Uwe Brauns, Marc Carrera, Jona Schlotbohm, Carmen Volpe, Jördis Wölk
Musik: Michael Gould
Bühnenbild: Oliver Raszewski, Daniela Grosset, Ruth Benner

Gefördert von: Senatsverwaltung für Kultur und Europa Abteilung Kultur / Darstellende Künste / Stipendien – Programm für junges Publikum 

Tickets: 15 € / erm. 13 €
Tickets nur auf Vorkasse erhältlich.
Reservierung und Workshopregistrierung unter info@tanztangente.de oder unter 030 43777864 (mit Angabe des Vor- und Nachnamens & der emailadressse)